2007年3月27日

艺术展览(班加罗尔)

(由Nalini S Malaviya撰写)

现在居住在班加罗尔的Gulbarga的11位艺术家与他们最近的画作一起出现在Chitrakala Parishath的一个展览中。标题‘The Journey Within’,这些画作在本质上千差万别,有抽象,具象和超现实主义的作品。“首先,这是一个展览,展示来自该地区的我的同伴的当代流行趋势和信念,”参与者之一Virendra Shah写道。维伦德拉·沙(Virendra Shah)’s的最小摘要与他先前的系列作品相似,而Devaki Rao的摘要则很好地运用了色彩。阿维纳什(Avinash)的混合媒体作品在盘子上描绘了一把刀,而另一些作品分别展示了一条鱼和一条船,这是有趣的演绎,而帕万(Pawan R)’s的图像本质上是超现实的,离奇的差不多。维维克·饶’不同的主题和Sunita’在纸上使用丙烯酸树脂的作品色彩鲜艳。总体而言,在展示该州较小城镇的作品方面做出了良好的一致努力;但是,大多数画作都没什么特别的。有四十二幅画,价格在8,000到50,000卢比之间。
混合媒体工作
在西孟加拉邦艺术家帕里托什·达斯(Paritosh Das)的另一场展览中,大部分作品是丝绸上的水彩画。这些画充满了细节,并基于民间传说和对孟加拉农村的回忆。他通过将色彩鲜艳的图案和图形组合起来,呈现出梦境序列和传统主题。大多数作品都是小幅画,约有五十幅画,价格在9,000卢比和25,000卢比之间。

直到3月27日,这两个展览都将在班加罗尔Kumara Krupa路的Karnataka Chitrakala Parishath美术馆展出-560 001

(在班加罗尔《金融时报》上发表)

2007年3月23日

艺术展

记得之前的文章 举办美术展览,这是另一种,新手和新手艺术家可能会觉得有用。该书在班加罗尔《金融时报》上发表并发表(2004年6月)。今天的信息也很重要,但是,本文结尾提到的汇率可能无效。

艺术展– behind the scenes由Nalini S Malaviya

班加罗尔的艺术品市场蓬勃发展,如果可以相信艺术品经销商和专家,这仅仅是开始。在接下来的几年中,这座城市将成为一个更加成熟和正在发生的艺术界。虽然知名艺术家的价格更高,但好消息是,新人才的市场正在增长。根据艺术家古鲁达斯·谢诺伊(Gurudas Shenoy)的说法,很高兴建筑师和公司在预算范围内考虑艺术品。因此,不仅私人收藏家,而且室内设计师也在为他们的客户寻找价格合理的精美艺术品。在这里,年轻艺术家可以以合理的价格评分。尽管艺术品不是商品,但确实需要很好地展示,才能吸引买家。正如Shenoy解释的那样,就像电影的发行大张旗鼓地进行一样,艺术表演也需要很好地呈现,而且对于艺术家来说,彻底做好功课很重要。

计划演出Gallery owner, Renu George建议,“艺术家只有在其作品质量达到一流并准备为自己的作品承担责任时才可以进行表演”。她说,重要的是要由一些画廊所有者或有知识的人士来评估他们的作品。有时有时要提前几周到几个月预定画廊,因此建议您在进行收藏时选择并预定一个地方。您也可以参观拥有自己作品集的美术馆,寻求赞助。一些画廊在赞助艺术家时会处理邀请卡/目录,发出邀请,进行新闻报道并组织预览。画廊老板Gita Maini说,“我最终花了约卢比。当我赞助一名艺术家时,每场演出50,000”.

当您每天租用画廊或空间可能提供的包裹时,您将负责物流,尽管有些画廊会非正式地指导您。它有助于打印带有至少一幅画的目录或邀请卡,以引起对展览的兴趣。节目中的演讲和媒体关注是必须的–Shenoy建议,艺术品必须很好地包装在微妙的框架中,这样才能将作品结合在一起,并且只有经过大量的思考才能最终确定。必须提前几天发布新闻稿或说明,以确保印刷品与展览日期一致。另外,如果您要组织预览,请不要’别忘了邀请媒体–评论总是有帮助的。

减少开销
Renu George建议,“即将到来的艺术家可以进行群展或租用画廊的一小部分以控制开销”。合理定价作品很重要,毕竟为什么要买一位新艺术家’绘画与相当成熟的绘画。据谢诺伊(Shenoy)所说,随着作品反映出成熟度和经验,这些年的价格应会逐步上涨。另外,销售不要’不一定会在展览期间发生,工作室是准买家可以接近的另一个地方,良好的氛围可以使一切都不同。只要有可能,艺术家就应该投资于拥有足够舒适度的良好设施,这也建立了艺术家的严肃性。成功不’变得容易,并且在瞬间(并非总是如此),艺术家应该对各种艺术保持开放的心态,尤其是在试图以艺术家为生的初期。 Shenoy建议,他们可以做自由商业作品或肖像画,并且基本上对任何创意商店都开放。


一些费用镜框:每米Rs 30至每英尺Rs 600
画廊租金:每天1000卢比至5000卢比
画廊佣金:20%至40%
邀请卡:2000份,每张3.50卢比(无照片)
每张200卢比,每张10卢比(无照片)
每张2000卢比10卢比(带照片)
邮费另计
预览费用视菜单和受邀者(通常是画廊)的数量而定
宁愿赞助这些活动。

艺术嗡嗡声:娜塔拉伊·夏尔马(Nataraj Sharma)(纽约)

S T R E T C H 作者:Nataraj Sharma Bodhi艺术,纽约,纽约美国
Bodhi Art很荣幸将Nataraj Sharma带到纽约’的旅行展览名为‘S T R E T C H’,于2006年在新加坡泰勒版画研究所(STPI)居住期间完成。在‘S T R E T C H’,纸张和纸浆和印刷品中的绘画和混合媒体蚀刻,纳塔拉吉·夏尔马(Nataaraj Sharma)继续探索城市化,景观与人类在现代性交织中的存在之间的关系。开幕‘S T R E T C H’与纽约不谋而合’亚洲周-亚洲重要艺术品拍卖和画廊展览的焦点。亚洲艺术博览会享誉全球’菩提艺术有限公司(Bodhi Art)是亚洲领先的艺术博览会,今年很荣幸能参加并展示许多印度艺术家的作品。 阅读深入的文章http://www.absolutearts.com

2007年3月19日

艺术展览-班加罗尔

(由Nalini S Malaviya撰写)

其中一个展览是关于色彩的,而另一个展览则是一个折衷的品种。

珍妮·巴特(Jenny Bhatt)’的最新作品‘Breathing Color’是与色彩产生共鸣的抽象作品。根据艺术家的说法,“当前的系列作品继续在快速变化的全球化世界中探索相对于感知的现实以及城市,印度,女性的身份…在视觉领域中,选择颜色作为实现此目的的手段,并选择它作为科学,哲学,宗教和灵性内的空间。”某些具有外围大理石花纹效果的色块旨在通过其振动能量和有节奏的图案来激发观看者的注意力。

Painting by 珍妮·巴特(Jenny Bhatt)
展览将于3月26日至11:00 am-7:00 pm之间进行,除了星期日,在班加罗尔Cunningham Road 32号的The Hatworks Boulevard– 52.

在另一场展览中,来自卡纳塔克邦的十位艺术家齐聚一堂,展示了他们的近期作品。艺术家AM Prakash,Basavaraj Jane,BS Desai,Kishore Kumar,Madhu Desai,MC Chetti,Mohan Sitnur,MS Murthy,PS Kademani和VB Biradar共绘制了约20幅画作,它们的内容和风格各不相同。有丰富多彩的摘要,佛像,基于民间传说的图像,一些是从乡村风光中汲取灵感的,还有一些带有精神色彩。尽管这些艺术家中的大多数都不是很知名,但由于为本地艺术家提供了一个平台,并有助于展示他们的作品,因此这是一个很好的努力。

展览将于3月23日至10:00 am-7:00 pm在班加罗尔-1 Aradhya Circle附近的29/2 Race Course Road的Lakshana Art Gallery举行。

(在班加罗尔《金融时报》上发表)

2007年3月17日

艺术展 - A visual representation of 奥兰则布’s reign

(由Nalini S Malaviya撰写)

我本周初遇见了弗朗索瓦·高铁(Francois Gautier),当时他在班加罗尔参加了他组织的艺术展览的预告。

这次微型画展基于原始文献和 坚定的 (法令)来自奥兰则布’拉贾斯坦邦的博物馆(主要是比卡内尔档案馆)保存了该国王的统治。这些画以Moghol微型画风格描绘了这一时期的场景。这些作品以历史记录为基础,以事实和事件的视觉表现形式,提供了对黑暗和动荡时期的宝贵见解,这段时期标志着莫卧儿帝国灭亡的开始。

法国记者和作家弗朗索瓦·高铁(Francois Gautier)是过去二十年来在印度居住的法国记者,他是负责将这一概念与展览结合在一起的人。他透露“展出的文件和绘画完全基于原始档案,我们’重新展示它们。”他的组织FACT(持续不断的恐怖主义基金会)一直活跃在建立全球意识的克什米尔印度教徒的困境上。高铁认为,今天的展览非常重要,因为它鼓励宗教变得更加开明和宽容。

奥兰则布’统治时期-通过绘画,绘画和解释性文字描绘了一个以暴力,残酷和宗教不容忍而闻名的时期。达拉·舒哥王子(Aurangzeb’的兄弟)翻译 奥义书,他的闹剧审判,庙宇拆除,音乐葬礼和奥兰则布写他的遗嘱等都是展出的画作。事件和历史事实的细节也随每幅画一起提出。

Moghol微型油画风格正在下降,Gautier希望这样的展览能够激发人们对艺术形式的兴趣。该展览将前往德里,迈索尔,浦那和该国其他城市。

展览将于3月25日在班加罗尔G画廊举行。

(在印度时报,班加罗尔出版)

2007年3月13日

举办美术展览

如何组织美术展览 -举办成功的艺术展的秘诀

最近,班加罗尔的艺术展览数量激增。在其中一些展览上,看到几乎没有访客,几乎没有媒体报道,因此没有销售,令人沮丧。对于所有不是由画廊赞助的即将到来的艺术家来说,组织一次艺术品展览本身就是一个挑战。不幸的是,仅靠人才是不够的,营销和包装已成为定义一个重要的要素。’在几乎每个领域的成功。

营销不是印度美术课程的一部分,尽管大多数艺术家会随着时间的流逝获得这种能力,但它有助于正确地开始。创造力,良好的沟通技巧,营销能力和媒体精通度相结合,构成了成功的秘诀。而且,正如大多数艺术家所同意的那样,计划进行一场艺术展–预览,邮件列表,媒体报道,活动的细节都需要进行广泛的计划,以确保艺术展览的成功。在这里,我列出了一些要点,这可能会对新手和即将到来的艺术家有所帮助。

有联系
与已建立并享有盛誉的美术馆建立某种联系是有帮助的。但是,这并不总是一件容易的事,如果您要完全自己组织一次艺术展览,重要的是要在活动开始之前就开始计划。大多数美术馆都是提前六个月到几年预定的,因此,根据时间框架,人们可以利用时间来确定展览的精髓。

预习
它有助于组织展览的预览或开幕式。如今,许多酒店都喜欢与艺术相关的活动,也可以与他们联系以提供场地。一些酒店会这样做以交换绘画。也可以找一位赞助商,他可以在晚上照顾鸡尾酒/开胃菜。进行成本估算,以了解所涉及的费用。

邀请和目录
设计一张漂亮的邀请卡,其中包含您的一幅或多幅画作,并确保其中包含所有相关细节。如果可能的话,计划制作一个目录,但是通常是通过赞助节目来完成的。

邮件列表
作为回报,许多美术馆将出租其邮寄清单。有时,邮寄清单也可以通过付款获得。可以与当地的人联系,以指导您正确的方向。
进行计划,使邀请在活动开始前一周左右到达所有人。
如果您打算安排首席宾客/贵宾来宾,则必须同时进行工作以确认他们的空房情况。

‘Press kit’
请记住,媒体在提供媒体报道并因此确定访问该展会的人数方面起着重要作用。放在一起‘press kit’ on a CD –艺术品照片,艺术家简介&照片,展览上的文字,例如展览的主题,选择的原因,激发您的灵感,与以前的作品有什么不同,目录的副本(如果有)以及电子邀请。
该新闻资料袋必须分发到所有当地报纸,杂志和电视频道网络。这应该至少提前1至3周完成。如果您想在报纸的各个部分/附件中都涉及到内容,请记住,仅发送一份新闻资料袋是不够的。找出麻烦,找出每个部分/附件的标头,并在每个工具/附件上标记不同套的新闻资料袋。
Often freelance writers/art critics cover art related events, if you know their contact details, send them the 新闻资料袋 as well and follow up with a phone call. Alternately, leave a copy of the kit with the respective newspaper office and request them to forward it to the freelancer.

跟进与您邀请参加活动的所有重要人员的电话。与您的特别客人再次确认。请不要用反复的电话束缚你的客人和记者,这会使他们推迟。一些画廊在活动开始前一两天发出短信提醒客人,一个人也可以遵循此程序。

如果这一切都太复杂了,而您又没有足够的现金,请雇用一家公关公司来进行宣传。附庸风雅的派对在Page 3活动部分的媒体中很受欢迎;所以不要’别忘了邀请媒体来预览。邀请谁’城市的人还将确保媒体对该事件产生更多的兴趣。

发送您的意见和建议(电子邮件),还可以做些什么来组织一场成功成功的美术展览。

2007年3月11日

艺术评论 - 阿比尔·帕特沃德(Abir Patwardhan)

(由Nalini S Malaviya撰写)

阿比尔·帕特沃德(Abir Patwardhan)’在这座城市的首次个展,展示了他的灵感来自大自然的最新作品。在本系列中,标题为‘豪猪祈祷’阿比尔(Abir)布置了一系列令人愉悦的水果和种子,这些水果和种子在形状上占主导地位,而铜制吊饰则具有流动性。
sculpture by 阿比尔·帕特沃德(Abir Patwardhan)这些雕塑从大自然中汲取灵感,但不要直译。有时类似于类比,它们是印象,有时是幻想的富有想象力的渲染。‘Strange Fruit’一分为二具有令人恐惧的效果,包括蠕动的蠕虫,而‘我心中最深处’这些长长的触角伸向了探索。这些雕塑很漂亮,而且制作精良。通过精确的工程设计和精细的细节处理,艺术家可以避免重复,并提供多种选择。他的雕塑有时带有一种不寻常甚至幽默的感觉。过去在纸,铁和陶瓷等介质中工作过的本系列利用了打浆铜。阿比尔首先勾勒出他的概念,然后在他的图纸中进一步发展,到他开始使用金属时,它的形状和形状都在演变。

一个狂热的旅行者阿比尔(Abir)承认他着迷于本地手工艺。他认为,这种接触可以为’是艺术,也有助于将真实情况与神话和传说联系起来。艺术家有大师’他拥有Baroda女士的艺术(雕塑)学位,并在浦那生活和工作。价格从30,000卢比起。

展览将于3月14日在班加罗尔Sumukha画廊举行–560 027.

(在班加罗尔《金融时报》上发表)

2007年3月7日

Bikash Poddar和“万花筒”

(由Nalini S Malaviya撰写)

比卡什·波达(Bikash Poddar)带来了他最近的水彩作品,这些作品令人愉悦,并营造出一种空灵的氛围。浪漫柔和的色彩和迷人的风景反映了西孟加拉邦的乡村美景。漩涡的色彩无缝融合,以增强梦幻般的效果。也有一些具有象征意义的作品再次使用洗涤技术完成,其特点是线条简洁,强调美学。比卡什·波达(Bikash Poddar)从事商业艺术家已有多年历史,但几年前又回到绘画领域。他在德里生活和工作。

展览将于3月8日至每天10:00 am-7:00 pm在Bangalore Indiranagar国防殖民地1 Main Main 270号Right Lines美术馆举行。–38

与20位艺术家组成的小组表演有一些有趣的作品。大多数艺术家都是该市展览中的常客,并提供常客票价。比纳·普拉丹(Beena Pradhan)’女人的象征性工作雄辩,而MG Doddamani’的图像超现实,甚至有点令人不寒而栗。金卡·戈什(Kinkar Ghosh)’纸上的炒锅,特别是‘Savage’正在逮捕。 Nitin Nangare和她一起继续他关于Lambadi妇女和Sujata Achrekar的系列‘Brahmin’系列。沙希达尔·洛哈尔(Shashidhar Lohar)’s ‘Tsunami’-钢笔和墨水绘图充满了细节,并以其活力和拘束的动作吸引。 M Senathipathi的作品很华丽,并且充满了复杂的细节作为装饰。 Somenath Maity’s有两幅画,都同样引人注目,其中高耸的结构(来自他的系列‘Structures’)以生动的色彩产生影响。 Sudipta Tewary提供了一张看起来风格化的木炭肖像。
Sudipta Tewary的作品
展览将于3月15日上午10:00至下午7:00在美国纽约州33/200的KYNKYNY班加罗尔库马拉公园内鲁纳加尔(Nehrunagar)铁路平行路旁的艾扬格街(Iyengar Street),560020。

(在班加罗尔《金融时报》上发表)

2007年3月5日

艺术评论 - 苏曼 and 苏哈斯·罗伊(Suhas Roy)

(由Nalini S Malaviya撰写)
Suhas and 苏曼 Roy, the father and son duo present their recent collection of works –视觉享受丰富多彩的混合泳。当他们在城市短暂停留时,我们将讨论他们的艺术等等。

苏曼’基督是慈悲,受苦和尊严的象征 – done on canvas and acrylic sheets the results are stunning. What is surprising is that 苏曼’s tryst with painting has been an intermittent affair, despite which his grip on different mediums is remarkable. 苏曼 Roy returned to painting after a gap of several years. In the interim period cars, computers and books occupied his mind. Meanwhile, he saw the film ‘基督的受难’这对他影响很大,以至于他用一系列基督人物打断了他的寄居。电影中的暴力和流血事件使他不得不在画布上翻译它们。压克力板(一种难以使用的介质)上的画尤其令人震惊。
Image courtesy 苏曼 RoyComparisons between father and son are inevitable, but 苏曼 is quick to point out that he has consciously avoided being influenced by 苏哈斯·罗伊(Suhas Roy) – the teacher. 苏曼’早期的作品是山地克尼克(Shanthiniketan)宁静的环境启发下的山水画,随后是部落的作品。然后是一系列面具的作品,这是他广泛旅行的结果,最后,现在的作品是关于基督的– a much in demand series. With barely contained excitement 苏曼 announces that one of his paintings – a small one, as a matter of fact, has fetched 15 lakhs 在 a recently held auction, outdoing some of the senior artists. 苏曼 Roy believes he has finally established his own identity.

On the other hand, 苏哈斯·罗伊(Suhas Roy) has been doing his ‘Radha’自1979年以来,该系列大受欢迎。他以创造精美的女性面孔而闻名 – romanticized portraits that are beautiful, sensuous and elegant. Conventional faces and forms acquire a rare quality in 苏哈斯·罗伊(Suhas Roy)’的手,幻想的空气或梦幻般的气质弥漫在他的作品中。在本次展览中,除了使用不同媒介的女性面孔外,还有一幅男人的画,一张拿着玫瑰的纳瓦布,这在以女性为主题的画家中是罕见的。
Image courtesy 苏哈斯·罗伊(Suhas Roy)苏哈斯·罗伊(Suhas Roy)’蜡笔,木炭和油画颜料等各种媒介的技艺同样具有传奇色彩。他说,美丽激励着他,无论是花朵,女人还是山脉…他现在正在研究的另一个系列是《午夜雨》,其中包括画布上的大油。罗伊(Roy)资深人士相信创作的作品将世世代代地延续并受到人们的赞赏。从他年轻的时候起,艺术界就发生了很大变化,他建议,“艺术在变化,这是一个数字时代,但我们不应该忘记我们的印度血统。土壤决定着一个人的思想或哲学方式,我们应该记住这一点。”

在印度艺术品市场的蓬勃发展中,他说:“在印度艺术界大肆宣传之后,年轻的艺术家们不再挣扎,时代已经改变,态度也有所改变,但应该保持质量。”这听起来像是很好的建议,从长远来看,应该有助于维持艺术品市场的活跃性。

展览将于3月7日在班加罗尔The Hatworks Boulevard举行。

(在班加罗尔TOI出版)

2007年3月3日

艺术评论-Ramesh Terdal

(由Nalini S Malaviya撰写)

从肖像到半抽象和雕塑,再到这次展览中的肖像,Ramesh Terdal遵循了他的直觉,而不是潮流。毕业(BFA)的金牌得主,他从卡纳塔克邦(Karnataka Chitrakala Parishath)绘画大师。尽管从事绘画工作已超过十年,但这位总部位于班加罗尔的艺术家尽管才华横溢,但仍被低估了。拉梅什’他们的作品安静而内省-孩子们的肖像表现力十足,充满纯真。丰富的质感和质朴的外观是他作品的特征。鲜艳的褐色和铁锈为营造出朴实的感觉提供了背景,因为他的大多数画作都受到乡村情节的启发。
Ramesh Terdal绘画
与他较早的具象作品相比,本集的25幅画作有细微的变化–例如,有些作品的色调要深得多,而眼睛和面部则缺乏清晰度。轮廓和细节较少,已被深色补丁替代;同时也增强了肖像的神秘感和强度。通过所有的孩子’的面孔反映出他们的各种幸福,悲伤,嬉戏和害羞情绪。光影的游戏产生了有趣的效果。属于该系列的作品之一“Celebration’是该系列的一部分,不久将在伦敦展出。尽管有深色浓烈的调色板,但该作品比肖像系列更具现代感。

展览将于3月9日在班加罗尔的Lakshana美术馆举行。

(在班加罗尔TOI出版)