显示带有标签的帖子 崇高美术馆. 显示所有帖子
显示带有标签的帖子 崇高美术馆. 显示所有帖子

2019年11月5日

艺术班加罗尔 2019 –当代艺术节

艺术班加罗尔 2019 - Ongoing at UB市

班加罗尔艺术节2019回归第九届，汇集了来自美国，荷兰，法国和沙特阿拉伯等全球21位知名艺术家的近200件艺术品。艺术品散布在购物中心的各个楼层，与室内设计和建筑元素完美融合。这些作品涵盖了各种风格，流派和媒体-绘画，手工吹制的玻璃雕塑，装置，视频项目，3D打印雕塑，摄影，混合媒体和数字艺术目前在整个UB City的Collection中展出。

11月2日，为期近一个月的音乐节隆重开幕，班加罗尔城市室内乐团的音乐表演令人眼花performance乱。
MajesticForest-Daan Oude Elferink（荷兰）
雄伟的森林-Daan Oude Elferink（荷兰） 


 策展的前提是从前一年开始扩展其范围，主要侧重于讲故事和形象化，与此同时，它试图从全国以及国际范围内汲取叙述。它具有规模和空间，可增强观看体验。

一楼摆放着著名的荷兰摄影师Daan Oude Elferink的戏剧性作品，这些作品捕捉了废弃和长期遗忘的地方的荣耀。建筑物，文物和废弃的工业设施讲述了逝去的凄美故事。
标题-MANTODEA_PRAYINGMANTIS-Size-137_cm_X_137_cm_X_9_cm-Haribabu Natesan
Haribabu Natesan的MANTODEA PRAYINGMANTIS
在另一层，Haribaabu Naatesan’用工业废料和废料制成的大型混合媒体作品是对消费主义和城市化的评论。他详细说明，“我希望我的作品能够激发人们思考他们所消耗的材料；当他们丢弃脚踏车或计算机时，当他们重新装修房屋时，他们必须意识到自己正在制造多少垃圾。”

Masked_Reality_Interactive-人工智能（AI）和新媒体艺术家Harshit Aggarwal
Masked_Reality  通过 Harshit Aggarwal
在该国的IT首都，技术，人工智能和数据科学及其应用占主导地位，利用这些概念创建的艺术品会引起观众的兴趣。新媒体艺术家Harshit Agrawal探索了‘人机创造力连续体’-融合人机创造力。他使用机器和算法，并经常将其创建为他艺术过程中不可或缺的一部分。他经常将传统艺术媒体和工具与机器和计算并置，从而创造了一个既可以直接指导又可以被机器引导的空间。
2018年-在现实之间-R M Palaniappa（02）
现实之间  R M Palaniappa

不要错过高级艺术家R M Palaniappan’于8楼Sublime Galleria举行的展览，展出了他的作品系列，探索线条，线条的运动和空间内涵。时间和空间的概念，空间的体验以及宇宙的实质性映射了物理和心理地形的假想轨迹。他对艺术，科学和心理学的兴趣毫不费力。
留意班加罗尔的Pradeep Kumar D M，R Rekha Krishnamurthy和Venugopala H S的艺术。还要注意Anil Ijeri，Anni Kumari，Chandrahas Y Jalihal，Hariram V Harsh Nowlakha，Sruthi S Kumar和Vijit Pillai的作品。其他国际艺术家包括Afra Khan，Jordan Sitzer和Pierre Poulain。

无题-Pradeep Kumar D M
无题-Pradeep Kumar D M

乌兹玛·欧凡女士谈到艺术班加罗尔的演变–创办人-Sublime Galleria&董事-威望集团解释说，“九年前，我们将班加罗尔艺术概念化为专门的艺术节。从那以后，它一直是开拓性的活动，是对艺术，文化和奢侈品的庆祝，与全球最出色的艺术展览并驾齐驱。我们一直致力于将班加罗尔纳入国际艺术界，并为印度’丰富多样的文化应有的全球平台。”

班加罗尔艺术策展人Abhishek Naidu阐述道，“新一代的藏家正在崛起，他们正在寻找像Bengaluru这样的平台，与来自印度及其他地区的一些新兴和知名艺术家合作。在过去的十年中，班加罗尔艺术在建立艺术家，画廊，艺术收藏家和艺术爱好者之间的精神联系方面发挥了关键作用，不仅在印度，而且在纽约，北京，巴黎，阿姆斯特丹和其他国际地区也是如此。借助2019年班加罗尔艺术节，我们希望进一步加强这些纽带并提高印度艺术市场的前景。 ”

在5X4英尺的画布上，我的某些亚克力中有您的BIT2018-Anni Kumari
妮·库玛莉（Anni Kumari）

顺便说一句，电影节还将举办十几场演讲，研讨会，策展人行道和其他艺术体验，其中包括电影《班加罗尔》–与教科文组织MGIEP合作举办的国际电影节，主题是“善事”，来自14个国家– 17 November 2019.

Upcoming也是由OnePlus为智能手机用户举办的研讨会，由知名艺术家Pallon Daruwala主持，向人们展示如何在智能手机上拍摄出色的照片。研讨会将于2019年11月23日（星期六）上午10点举行– 1pm.


上午11点起，位于维塔尔·马利亚路（Vittal Mallya Road）UB市的艺术班加罗尔（Art Bengaluru）展至11月30日。

More details on 艺术班加罗尔 2019 here http://www.artbengaluru.in/

请使用底部的社交媒体小部件分享此文章，并订阅以接收来自以下网站的定期更新 印度艺术场景。

要投稿，请联系[email protected]
还读了

通过
反应： 
没有评论：
标签： , , , , , , , , ,

2018年11月2日

艺术新闻：Recounting Memories by 古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy） in 班加罗尔

Recounting Memories by 古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy） 
在班加罗尔的崇高美术馆

Recounting Memories by 古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy） 在班加罗尔的崇高美术馆, 艺术班加罗尔 2018 at UB市



Recounting Memories by 古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy） 在班加罗尔的崇高美术馆, 艺术班加罗尔 2018 at UB市

古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy）’的城市空间叙述围绕场所，建筑和历史的叙事，形成视觉编年史。结构形式的不规则立面掩盖了生活和生活的故事。在定居点​​的墙壁中嵌入了一系列的情感，个人和集体的冒险和记忆。人类生存的档案在每块砖块和玻璃上盘根错节，无生命的物体捕捉了它褶皱中的生命气息。


当前一系列城市景观的演变可以追溯到他在印度和欧洲的旅行。欧洲视觉和文化环境是他艺术之旅的重要一步，为他打开了全新的视野。它引发了在画布上的严格实验，并扩大了他的想象力和思想范围，从而产生了新的词汇。巴黎，阿姆斯特丹和布拉格以及其他城市在色彩，线条，形式，光线和纹理等方面为精致的美学做出了贡献，从而使他得以探索这座城市的活力，纯粹的能量和其灿烂的色彩。他对新旧建筑的迷恋，它们的历史性以及作为时间和其变迁的见证者的沉默角色，他们的居民和他们的生活及其各种变化，成为了缪斯女神。
Recounting Memories by 古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy） 在班加罗尔的崇高美术馆, 艺术班加罗尔 2018 at UB市
除了城市景观，Shenoy’较新的作品占据了一个短暂的空间，城市天际线中的建筑物逐渐消除了它们的线性，暗示了对土地和周围环境的记忆。崎d的地形，开阔的天空和一些地形细节的痕迹使表面变得斑点，作品变得更加平静和不受阻碍。也许，也在沉思中，反映了谢诺伊’他现在所接受的状态和个人的宁静。对颜色和纹理的实验越来越激烈，他继续趋向于抽象。他从旅行过的地方重新审视风景，并将其表示为时间和空间的快照。色彩鲜艳生动，笔触浓密而生动，捕捉了记忆的本质–土地，其轮廓和颜色，光线的运动以及普遍的情绪。 

纳利尼·马拉维亚（Nalini S Malaviya）

班加罗尔艺术评论家

摘录自编目回忆录

所有图片均由艺术家提供

Recounting Memories by 古鲁达斯·谢诺伊（Gurudas Shenoy） 在班加罗尔的崇高美术馆 previews on 2nd Nov and continues till 28th Nov, 2018. 


 请使用底部的社交媒体小部件分享此文章，并订阅以接收来自以下网站的定期更新 印度艺术场景。

要投稿，请联系[email protected]

还读了
    通过
    反应： 
    没有评论：
    标签： , , , , , , , ,

    2018年7月31日

    艺术新闻：格拉西无限 by 什拉达·拉蒂 in 班加罗尔

    格拉西无限 by 什拉达·拉蒂 in 班加罗尔, 印度艺术场景

     无限可能的交点

    什拉达·拉蒂 在她的新作品中探索了感激之情的概念，这种感激之情是对生活的欣赏以及对有形和无形礼物的表达。她创造了一种叙事，叙事充满了情感内容，并具有广泛的影响力。从个人笔记到社区信息，讲故事的方方面面编织了丰富的编年史，人类情感，时刻和回忆的图案和图案的挂毯。

    Rathi是一名从事实践的艺术家，至今已有15年以上的历史，他采用多媒体方法在此次展览中展示照片，装置，绘画和视频投影。通过这个系列，她摆脱了传统界限的局限，拓展了她的艺术和概念视野，提出了在个人方面具有有意义联系并对更大范围具有启示意义的作品。 
    格拉西无限 by 什拉达·拉蒂 in 班加罗尔, 印度艺术场景

    在今年的一个重大转变中，她创建了一个感恩的长凳，上面刻有短语和感谢和赞赏的个人信息。这个长椅有机地演变成现在的作品，并构成了她目前参与的基石。巧合的是，今年早些时候，她在纽约中央公园的长椅上看到了匾额，上面的匾额读出了感恩，爱心，庆祝和怀旧的信息。 

    因此，无数个亲密而私人的故事，庆祝生活的欢乐和对生活以及亲人的回忆，并将这种个人的感激形式有效地转化为社区的努力，已经融合为Rathi的艺术作品’的展览。艺术品的中央广场上的匾额，长凳和周围景观的照片。此外，还展示了在木板凳，秋千和跷跷板上刻有铭文的消息以及将文本投影到包括证人/参与者在内的各种表面上的感激笔记的视频投影映射。将感谢及其对班加罗尔的普遍性进行情境化和整合’在公共空间中，画中描绘了公园的概念图。简约的贴图为当地环境提供了参考，并创造了艺术干预的可能性。
    格拉西无限 by 什拉达·拉蒂 in 班加罗尔, 印度艺术场景

    背后的理论前提‘Grazie Infinite’有两个方面，以重申和承认积极性是必不可少的情感，并通过针对特定地点的项目将这种参与扩展到公共领域。拉蒂’这种向概念艺术和极简主义美学转变的实践处于无限可能性的交汇处，采用混合媒体叙事和互动体验，同时将它们置于常规艺术场所的框架之内和之外。

    纳利尼·马拉维亚（Nalini S Malaviya）
    艺术评论家
    班加罗尔，2018年7月

    所有图片均由艺术家提供

    请使用底部的社交媒体小部件分享这篇文章并进行订阅e 接收来自的定期更新 印度艺术场景。
    通过
    反应： 
    没有评论：
    标签： , , , , , , , , ,

    2018年2月1日

    艺术新闻：Ode To Nature 通过 Shirley Mathew

    大自然的颂歌-雪莉·马修（Shirley Mathew）的个展


    艺术新闻：大自然颂-雪莉·马修（Shirley Mathew）
    雪莉·马修（Shirley Mathew）坐在库格（Coorg）拜勒科佩（Bylekoppe）的一座佛教寺庙前时构想出的最新作品系列，深入研究了自然与灵性之间的相互联系，并将其转化为画布。结果是一个美丽的系列，用鲜艳的色彩来庆祝。
     
    雪莉·马修（Shirley Mathew）毕业于德里的耶稣和玛丽学院（荣誉）心理学（荣誉）学位，最初对学校和大学戏剧和戏剧的细微差别感兴趣。她从小就扮演戏剧和导演短剧。一直以来，她都涉猎艺术，后来又在美国的柯克伦艺术与设计学院就读，接受了艺术方面的深入学习。她在西班牙巴塞罗那的埃斯科拉·洛特亚（Escola Llotja）接受了进一步的培训，毕加索早年就曾在该机构学习，父亲曾任教。随后，他在德里的Lalit Kala Akademi的Garhi Studios短暂居住，这使他成为一名艺术家。  后来，她在意大利的托斯卡纳（Tuscany）接受了培训，并学习了一些新技术来磨练自己的才华，从而激发了她的创造力。
    艺术新闻：大自然颂-雪莉·马修（Shirley Mathew）
    雪莉（Shirley）代表卡纳塔克邦（Karnataka）参加孟买艺术融合展，以纪念马哈拉施特拉邦建国五十周年。  她曾入围全国美术比赛，并参加了50多次展览，其中包括在著名的班加罗尔画廊举办的几次个展。她曾参加过抽象表现主义，并在印度的10个城市展出了她的作品。她对学习其他艺术形式的兴趣使他完成了由各个领域的知名艺术家主持的Madhubani绘画和基础造纸课程。
    艺术新闻：大自然颂-雪莉·马修（Shirley Mathew）
    Shirley主要使用混合介质工作，可以让受试者控制调色板和技术的选择。她的理念是通过她的创造力积极地影响许多人的生活，多年来在她的工作室里进行艺术意识的展览。雪莉（Shirley）为贫困儿童举办了讲习班，以筹集资金，并与企业界的专业人士一起介绍艺术作为治疗手段。

    她的作品被收藏在印度，巴林，新加坡，美国，澳大利亚，英国和法国的私人住宅和公司房屋中。她在班加罗尔生活和工作。


    展览将持续到2018年2月28日在班加罗尔Sublime Galleria

    赞助帖子

    如果您发现本文有用，请使用底部的社交媒体小部件进行共享，并订阅以接收来自以下站点的定期更新 印度艺术场景。
     
    还读了
    通过
    反应： 
    没有评论：
    标签： , , , , , , , ,
    订阅： 帖子（原子）